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| 編輯推薦： |
该片获得第15届中国广播影视大奖电影华表奖优秀动画片奖；
第29届中国电影金鸡奖最佳美术片奖；
214年5月，参加第67届法国戛纳国际电影节；
第一届天马杯中国动画电影最佳长片奖
第十三届精神文明建设五个一工程奖
2014年5月5日CCTV9播出纪录片《活力中国我的3D梦》，讲述该片幕后不为人知的辛酸苦辣。
本书不但是全国各所动画院校的动画创作、动画设计、动画导演等课程的优秀教科书，同时也对广大的动画创作人员、导演、动画师也极具参考价值：可直接吸收制作动画长片的宝贵经验和教训，总结动画创作规律，提高动画创作素质和技能。
推荐人群：动画创作人员、导演、动画师、学生，热爱动画创作的所有人员
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| 內容簡介： |
片中角色造型新颖、个性突出，道具丰富，景色优美，色彩绚丽，有华丽的工作场景，浪漫优美的度假小岛，时尚的大都市高楼林立，人流、车流川流不息，时尚的国际化快餐馆，宽阔的街道，还植入了大量世界知名的品牌标志：可口可乐、PHILIPS、PG非常接地气，观众仿佛身临其境，与自己的生活紧密相连；神秘、浪漫、优美的度假小岛又非常容易让人产生非去不可的念想。
本片运用了二维转三维技术，场景是三维的，全景在后期转换。影片中的二维艺术美延续了以往的中国学派风格，这是一般3D影片无法做到的，创作人员通过对新技术的把握，实现了立体效果的最新应用。
本书一共十四章，详细介绍了该片创作来源，造型设计，剧本创作，原画制作，分镜头台本，让不动动画的人都能知道动画电影是怎样从无到有，怎样立体成型，为想要创作动画电影的人员提供创作参考。
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| 目錄：
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终极大冒险目录
影片导览
一、角色档案二、线路指引三、剧情解读四、新技术的应用五、力求市场化、接地气六、强大的配音阵容
第一章 导演阐述
一、定位二、创意三、故事四、美术五、场景六、造型七、音乐八、主题歌九、音效十、配音十一、后期合成十二、团队
第二章 影片策划
一、影片策划分析二、影片制作流程三、影片制作周期控制四、创意衍生产品五、副导演感言
第三章 剧本创作
一、剧本前期策划二、剧本结构分析三、剧本创作历程四、剧本修订细节五、电影剧本终稿六、电影剧本创作感言
第四章 造型设计
一、动物拟人化造型创意二、角色造型设计三、角色设定四、角色细节规范五、造型创作感言
第五章 场景设计
一、创造繁华都市和世外桃源二、场景概念设计草图三、场景线稿图四、场景色彩效果图五、场景色彩图六、场景创作感言
第六章 道具设计
一、道具创作谈二、道具设计概念草图三、道具色指定四、道具色指定赏析五、道具设计感言
第七章 分镜头台本
一 、分镜头创作谈二 、分镜头台本的审定与修改三 、电子动态分镜头修改四 、最终分镜头台本定稿五、《终极大冒险》设计稿赏析六 、分镜头台本和最后成片画面七、分镜头创作感言
第八章 原动画制作
一、原动画创作谈二、动画角色关键动作表演草图三、角色概念草图四、原画设计图范例赏析五、原动画创作感言
第九章 三维模型制作
一、三维创作谈二、车辆模型创作三、场景模型创作四、三维制作范例五、三维设计稿赏析六、三维制作感言
第十章 影片配音
一、配音指导分析二、配音演员阵容三、配音创作感言
第十一章 声音创作
一、电影声音设计二、影片音效特点三、声音创作感言
第十二章 后期合成
一、后期合成创作谈二、后期运动镜头画面构图三、运动镜头范例图四、后期特效制作五、后期创作感言
第十三章 宣传花絮
一、影片交流二、别具一格的宣发活动三、结束语四、相关纪录片
动画电影《终极大冒险》创作人员名单
《终极大冒险》后记
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| 內容試閱：
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前言
动画电影《终极大冒险》的制作历尽了3年的时间，在这3年的创作时间里，剧组经历了各种各样的困难，同时也顶住各种各样的压力。但是，无论在过程中发生什么事，都没能影响创作者们创作一部优秀的中国合家欢时尚都市爆笑动画电影的决心，希望通过影片让广大的青少年在得到快乐的同时，也明白人生，就是一场充满正能量的冒险。
让我们来回顾这3年的创作中的方方面面。
创意来源：我们要拍一部反映现代都市白领的职场生涯的动画电影。一个人在生命的任何一个阶段，都会遇到各种各样的困难、机遇或问题，你如何去面对？如何去担当？如何去改变？是默认或是改变？或许片中的主人公糯米和苏打可能就是你的一面镜子。本项目创意灵感来自热播电影《杜拉拉升职记》。我们创作团队从2010年9月就开始策划这部都市题材的动画电影，以弥补中国此类型动画的空缺。
合理控制周期：本片片长85分钟，对资金和质量要求做了科学合理的统筹计划。按前期、中期和后期三个阶段划分。行业有句话：前期要慢，中期要快，后期要细。仅前期创意剧组就进行了一年之久的各种准备工作（2011年6月～2012年5月，策划、剧本、美术设计、分镜头台本等），就是希望在有限的资金下，把影片的核心环节做到尽快能吸引人；影片中期制作进行了8个月（2012年6月～2013年1月，动画设计、背景绘制、动画制作、三维制作等）；影片后期创作进行了6个月（2012年10月～2013年3月，特效制作、剪辑、音乐、对白、混音、标注拷贝等）；影片宣发包装进行了9个月（2012年11月～2013年8月，人员促销、媒体广告、发布信息、公共展示、宣传活动）。
剧本创作过程：整个剧本的创作过程是一个漫长和艰难的摸索过程。走了一些弯路，遇到不少困难，但最后，它们都成了最宝贵的经验。
分镜头注重流畅和节奏：分镜头台本是一部影片最重要的部分。分镜头台本首要解决的问题是怎样把剧本的文字叙述转变成画面，也就是说分镜头首要的是能够流畅地讲故事。最开始的时候和编剧、导演沟通是很重要的。其次画正式分镜前的小草图也很重要，能大致安排好各个小局部的镜头数与节奏，对段落整体的分镜头有个大局观。
原画设计：原画师赋予动画片灵魂，让他们各自演好自己的角色。原画师就是演员，就是要把剧本中的文字和分镜中的画面变成生动的表演，使得角色鲜活起来。
角色造型新颖：无论是造型、场景还是颜色，我们都在努力打造一个时尚都市和神秘岛动物拟人化的影片。如何让角色在仿佛真实存在的世界里鲜活起来，那真得狠下一番功夫。我们为每个角色按照性格特征做了大量的动作及表情设计，更加强调角色的典型化动作的肢体表演性，通过动作的表演来强化角色的性格。在动作节奏设计方面也努力把每一个角色的动作快、慢节奏变化表现得更加鲜明。镜头动起来，里面的角色也要动起来，在分镜头方面时刻注意这个问题。
场景注意设计细节：最能体现场景设计的是拥挤的都市和田园风光般的小岛。在影片的场景设计上，拥挤、水泥加玻璃的时尚都市建筑风格和美丽、神秘、田园风光的海岛建筑风格要形成强烈的对比。本片中时尚的大都市高楼如林，人流、车流川流不息，时尚的国际化快餐馆，宽阔的街道，还植入了大量的世界知名的品牌标志：可口可乐、PHILIPS、PG非常接地气，观众仿佛身临其境，与自己的生活紧密相连；神秘的度假小岛门索岛上的建筑、道具、环境和风光又让人产生非去不可的念想。
道具丰富：道具在动画片中是不可忽视的一部分。动画不像实拍电影，可以从现实中取材，动画中的每一个道具，都是按照剧情需要专门设计的，在给观众带来真实感的同时，还要扮演好它在镜头里的角色。动画在前期任何一个细节的缺失，都会影响接下来一系列进程的制作效率，道具设计也是在不断地摸索中越做越精细，越来越适应影片的要求。片中近150种道具各式各样，制作中特别要注意道具的管理分配流程。要让众多场次不同、风格不同、功能不同的道具在制作流程中不出差错，制定好每一个环节的条件和逻辑性是非常必要的，尽可能的严谨能为之后的步骤省去许多麻烦。
三维制作：本片场景效果是二维转三维。在设计之初就考虑到立体技术的应用。场景用Maya三维技术制作，全景在后期转换，将Z轴重点放在景深的变化上，在电影语言方面重点放在蒙太奇和运动镜头，通过用光影表现环境，在角色性格上赋予更多的内涵，让人物的表演更个性化，用平面图形软件Photoshop进行分层处理，导入到后期特效合成软件After Effects做立体效果这样的三维影片不输给任何伪3D影片，并可为影片的制作节省大量的经费。
声音编辑：动画片的声音方面对于创作者来说是绝不能忽视的部分，要把它放到和画面同样等级的比重上去。因为声音环节是整部影片中最后的环节，所以在之前创作时会由于各种原因拖延时间以致挤压了声音环节的创作时间，这对于影片来说不是好事情。因此在影片制作周期中，声音方面的创作要给予足够的时间，才能有好的品质甚至是意想不到的效果出现。本影片是一部时尚都市与世外桃源的海岛结合的亦真亦幻题材的动画电影，融入了东方风格和古代传说的气氛，配上音效、对白、音响效果等声音之后，贴近现实又不失夸张与浪漫，形成声画合一的艺术形象，最终构成全片的节奏。
专业配音：影片里景色优美、色彩绚丽，有华丽的工作环境、繁华的都市场景、浪漫优美的度假小岛，是一部既现实浪漫，又带有冒险情节的时尚原创动画电影，这也对配音演员的想象力提出了挑战。针对同一部影片，不同的导演、不同的声音设计、不同的语言的基调的掌握，最后呈现出的作品会是截然不同的，需要我们绞尽脑汁去创造。本片最后在配音上仍然以贴近现实又不失夸张与浪漫作为本片的语言基调。本片的配音阵容强，配音导演是廖菁，一大批影视明星演员的出色演技和绝佳的配音更让本片光鲜夺目。著名的节目主持人谢娜配音自由摄影师苏打，韩童生配音反派企业老板库巴，李扬配音猴子爷爷，王劲松配音青蛙行长，路知行配音糯米，刘婧配音柠檬。后期合成：后期是我们制作动画电影画面效果的最后一步，同时也是最终提升画面质量的关键。后期的部分主要是对气氛效果的整体环境进行塑造。首先最重要的是色彩与气氛风格的统一。每场的色彩气氛不仅要反映角色的心理特点，彼此还要相互融合，成为一个整体的基调。另外，重要效果场次，例如夜景、黎明景、日景、黄昏景以及自然天气景等的气氛要做足，同时在制作时又不能单纯为了做效果而做效果，把各种效果做得过于凸显和生愣。本片用三维动画软件Maya造型，平面图像处理软件Photoshop处理图层，将Photoshop处理的结果导入After Effects做后期特效，既缩减了制作周期和经费，同时又获得了很好的艺术效果。
《终极大冒险》从策划到制作完成我们花了3年时间。我们的团队之所以能走到今天，主要是我们的团队一直遵循着集体主义的原则。在这既漫长又短暂的三年当中我们团队成员贡献了所有力量。虽然本影片存在各种各样的问题和缺点，但是这部动画片突出了我们这个团队鲜明的个性，是《终极大冒险》全体创作人员的集体智慧和热情的结晶。同时也希望通过《终极大冒险》传递我们这个团队做一部优秀动画电影、为中国的观众做一部属于他们自己的动画电影的决心。
感谢：今天，我们发自内心地感谢本片导演孙立军老师再次为我们提供了如此珍贵的动画长片创作机会，感谢他在我们这3年多的动画制作过程中的谆谆教诲，他永远是我们做人做事的榜样；我们同样感谢为本片提供帮助和支持的所有其他老师，待到中国原创动画在世界吐芳华时，我们在丛中笑！
此外，我们真诚地感谢湖南吉首大学美术学院王卓敏副教授在本书的前期筹备和后期制作过程中所做的大量工作和辛勤劳动；感谢北京联合出版公司动漫游戏图书出版中心的美术编辑、文字编辑和技术整体包装人员，是你们一贯的高度责任感和精益求精的忘我工作，让本作品如此完美地呈现给广大的读者；最后要特别感谢广大的读者，谢谢你购买本书，你们不断的新需求和建议，必将激励我们这个团队不断地开发出更多更好的中国原创动画电影！
当更多的原创梦想实现之时，中国动画的戏就耀眼了。
......
第7章 分镜头台本
一 、分镜头创作谈
分镜头台本是构成一部影片最重要的部分。怎样把剧本的文字叙述转变成画面，是分镜头台本要解决的首要问题。剧本与分镜头所体现出的特点完全不同，剧本是用文字讲故事，分镜头则是用画面讲故事，其表现方式是视听语言。同样一个故事有多种讲法，就好比不同的人讲同一个笑话效果会不同，有的人讲会让人捧腹大笑，有的人讲会让人感到无聊和乏味。要想达到好的效果先要满足两个条件，一是通过镜头语言把故事顺理、讲明白；二是镜头间的组接要有张力，配合故事内容能给观众带来心理效果，也就是蒙太奇，让影片更加好看、有趣。
由于这是一部反映繁华都市职场男女的工作、生活、爱情等的幽默搞笑的原创动画片，片长近90分钟。要在有限的时间内完成分镜，并且要保证绘制出有电影品质的镜头画面，因此分镜头的工作无论是质还是量对制作组而言都是压力山大！首先创作组把在分镜创作上遇到的急需解决的难题逐一列出，其次对分镜头的效率、时间节奏和流畅度制定出解决方案，并重新做出调整和规划方案，经过与编剧和主创人员长期没日没夜的加班、讨论、争辩推翻和不停的修改，才得以完成本任务。《终极大冒险》的故事前半部分故事梗概由48个分镜图解完成：
1．故事由一次会议展开（第03场分镜05）
2．糯米飚车登场（第04场分镜03）
3．苏打追猫登场（第09场分镜28）
4．苏打和糯米的相遇，矛盾产生（第10场分镜28～28A）
5．苏打和糯米在上班的地方又相见（第12场分镜19～20）
6．苏打向上司申请登岛（第17场分镜09～10）
7．反派出场（第19场分镜02）
8．糯米与反派的关系（第19场分镜16A）
9．糯米被迫到岛上推销防盗门，身心很受伤（第22场分镜04）
10．在船上糯米与苏打再次相遇（第28场分镜08）
11．争执中，两人双双堕海（第28场分镜14B～14C）
12．危急中，苏打救了糯米，两人来到了门索岛（第29场分镜05、31场分镜01～01A）
......
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