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編輯推薦: |
中国文化大家、古建筑园林艺术专家陈从周先生的代表作,是中国当代园林理论与设计领域的经典著作之一,亦是一部风格高雅的美学作品
本书凭借系统深刻的园林理论、丰富的实践经验、优美的文学艺术性以及对传统园林精神的传承,成为中国当代园林理论与设计领域的经典著作之一,亦是一部风格高雅的美学作品。书中不仅深入探讨了中国园林的造园原则和艺术手法,如动静观的区分与应用、山水关系的营造、树木栽植的画意追求等,还通过大量具体的园林实例,如苏州网师园、拙政园等,使抽象的理论变得生动直观。陈从周先生强调园林的含蓄之美和与自然环境的和谐共生,这些观点不仅是对传统园林文化的传承,也为当代园林设计提供了重要的启示。丰富的历史与文化内涵:从园林的自然景观与建筑艺术,到历史文献、诗词歌赋
书中不仅关注园林的自然景观与建筑艺术,还深入挖掘了园林背后的历史与文化内涵。通过引用大量历史文献、诗词歌赋以及园林中的匾额、对联等文化元素,展现了园林与历史、文化、艺术的紧密联系,使读者在欣赏园林美景的同时,也能感受到浓厚的历史文化氛围,提升了园林的文化价值与审美层次。
实用的造园理念与方法:因地制宜、借景、分隔空间、处理虚实关系
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內容簡介: |
《谈园录》是中国园林学大师陈从周先生的经典之作,汇集了他多年对园林的深入研究与独到见解。本书从园林的静观与动观、山水布局、植物配置、建筑风格、装饰细节等多方面,全面剖析了中国园林的造园理念、艺术手法与美学追求。陈从周先生以丰富的实践经验与深厚的学养,用通俗易懂的语言,辅以大量园林名画,将园林的精髓娓娓道来,让读者轻松领略到中国园林的独特魅力。同时,书中还关注现代园林发展,对园林保护、修复及设计等提出宝贵建议,强调历史传承与创新发展。《谈园录》不仅是园林爱好者提升审美鉴赏力的佳作,也为园林设计者提供了丰富的参考与灵感,堪称园林领域的经典著作,具有极高的学术价值与实用意义。
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關於作者: |
陈从周原名郁文,字从周,晚年斋号梓室,自称梓翁。浙江绍兴人,生于浙江杭州。中国著名古建筑园林艺术学家、中国文化大家、散文家。毕业于之江大学文学系,1950年至 1951 年间先后任教于苏州美术专科学校、上海圣约翰大学、之江大学和苏南工业专门学校。1952年到同济大学建筑系任教,是同济大学建筑系建筑历史学科和教研室创立人之一。1956年,陈从周在同济大学完成了《苏州园林》的研究。
陈从周在园林和古建筑领域有着深入的研究和独到的见解,为传统文化延续做出了巨大奉献。他设计修复了豫园东园、龙华塔、天一阁、水绘园等大量园林,并把苏州网师园的“殿春簃”以“明轩”的形式移建到了美国纽约大都会博物馆,成为将中国园林艺术推向世界之现代第一人陈从周在诗词、散文、书画亦有很高造诣。著有《说园》《书带集》《春苔集》《帘青集》《随宜集》《世缘集》《梓室余墨》《徐志摩年谱》等。
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目錄:
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1 说园
35 续说园
53 说园(三)
75 说园(四)
95 说园(五)
113 附录:中国园林名画例选
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內容試閱:
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说园(节选)
我国造园具有悠久的历史,在世界园林中树立着独特风格,自来学者从各方面进行分析研究,各抒高见。如今就我在接触园林中所见闻掇拾到的,提出来谈谈,姑名“说园”(1)。
园有静观、动观之分,这一点我们在造园之先,首要考虑。何谓静观,就是园中予游者多驻足的观赏点;动观就是要有较长的游览线。二者说来,小园应以静观为主,动观为辅。庭院专主静观。大园则以动观为主,静观为辅。前者如苏州网师园,后者则苏州拙政园差可似之。人们进入网师园宜坐宜留之建筑多,绕池一周,有槛前细数游鱼,有亭中待月迎风,而轩外花影移墙,峰峦当窗,宛然如画,静中生趣。至于拙政园径缘池转,廊引人随,与“日午画船桥下过,衣香人影太匆匆”的瘦西湖相仿佛,妙在移步换影,这是动观。立意在先,文循意出。动静之分,有关园林性质与园林面积大小。像上海正在建造的盆景园,则宜以静观为主,即为一例。
中国园林是由建筑、山水、花木等组合而成的一个综合艺术品,富有诗情画意。叠山理水要造成“虽由人作,宛自天开”的境界。山与水的关系究竟如何呢?简言之,模山范水,用局部之景而非缩小(网师园水池仿虎丘白莲池,极妙),处理原则悉符画本。山贵有脉,水贵有源,脉源贯通,全园生动。我曾经用“水随山转,山因水活”与“溪水因山成曲折,山蹊随地作低平”来说明7 山水之间的关系,也就是从真山真水中所得到的启示。明末清初叠山家张南垣主张用平冈小陂、陵阜陂阪,也就是要使园林山水接近自然。如果我们能初步理解这个道理,就不至于离自然太远,多少能呈现水石交融的美妙境界。
中国园林的树木栽植,不仅为了绿化,且要具有画意。窗外花树一角,即折枝尺幅;山间古树三五,幽篁一丛,乃模拟枯木竹石图。重姿态,不讲品种,和盆栽一样,能“入画”。拙政园的枫杨、网师园的古柏,都是一园之胜,左右大局,如果这些饶有画意的古木丢了,一园景色顿减。树木品种又多有特色,如苏州留园原多白皮松,怡园多松、梅,沧浪亭满种箬竹,各具风貌。可是近年来没有注意这个问题,品种搞乱了,各园个性渐少,似要引以为戒。宋人郭熙说得好:“山以水为血脉,以草木为毛发,以烟云为神彩。”草尚如此,何况树木呢?我总觉得一地方的园林应该有那个地方的植物特色,并且土生土长的树木存活率大,成长得快,几年可茂然成林。它与植物园有别,是以观赏为主,而非以种多斗奇。要能做到“园以景胜,景因园异”,那真是不容易。这当然也包括花卉在内。同中求不同,不同中求同,我国园林是各具风格的。古代园林在这方面下过功夫,虽亭台楼阁,山石水池,而能做到风花雪月,光景常新。我们民族在欣赏艺术上存乎一种特性,花木重姿态,音乐重旋律,书画重笔意等,都表现了要用水磨功夫,才能达到耐看耐听,经得起细细的推敲,蕴藉有余味。在民族形式的探讨上,这些似乎对我们有所启发。
园林景物有仰观、俯观之别,在处理上亦应区别对待。楼阁掩映,山石森严,曲水湾环,都存乎此理。“小红桥外小红亭,小红亭畔、高柳万蝉声。”“绿杨影里,海棠亭畔,红杏梢头。”这些词句不但写出园景层次,有空间感和声感,同时高柳、杏梢,又都把人们视线引向仰观。文学家最敏感,我们造园者应向他们学习。至于“一丘藏曲折,缓步有跻攀”,则又皆留心俯视所致。因此园林建筑物的顶,假山的脚,水口,树梢,都不能草率从事,要着意安排。山际安亭,水边留矶,是能引人仰观、俯观的方法。
我国名胜也好,园林也好,为什么能这样勾引无数中外游人,百看不厌呢?风景洵美,固然是重要原因,但还有个重要因素,即其中有文化、有历史。我曾提过风景区或园林有文物古迹,可丰富其文化内容,使游人产生更多的兴会、联想,不仅仅是到此一游,吃饭喝水而已。文物与风景区园林相结合,文物赖以保存,园林借以丰富多彩,两者相辅相成,不矛盾而统一。这样才能体现出一个有古今文化的社会主义中国园林。
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