新書推薦：
《
不平等的样貌
》
售價：HK$
65.8
《
从零开始做娃衣 娃衣制作指南
》
售價：HK$
87.8
《
读懂中国经济的优势和未来
》
售價：HK$
74.8
《
量子前沿：解密未来技术与产业生态
》
售價：HK$
87.8
《
服务的细节138：像销冠一样卖鞋
》
售價：HK$
54.8
《
硅基半导体应变理论与生长动力学
》
售價：HK$
51.7
《
智能图像处理
》
售價：HK$
64.9
《
善一分殊：儒家论形而上学、道德、礼、制度与性别 | 比较哲学翻译与研究丛书
》
售價：HK$
109.8
|
| 編輯推薦： |
|
本书作者有多年的企业从业实际工作经验，教材定位准，内容实用，有大量的实用案例，适合学生和从业者学习。编辑QQ 1102528884
|
| 內容簡介： |
本书是一本动漫专业的基础教材。本书结合动漫专业的特点，对构成的概念、技法以及在动漫创作中的具体运用，由浅入深、循序渐进地进行了详细阐述，并启发学生理解与运用基本抽象概念、色彩原理以及空间立体概念。本书通过总结专业教师多年的经验，从理论知识到实践操作都进行了精准的讲述。
來源：香港大書城megBookStore,http://www.megbook.com.hk
本书主要内容包括动漫构成艺术概述、动漫平面构成、动漫色彩构成以及动漫立体构成。这些内容都是动漫艺术设计、创作爱好者及专业人士必须了解并熟练掌握的基础知识，也是动漫创作和艺术设计的基石。
本书图文并茂，通俗易懂，可满足初学者的需要。读者通过学习本书，可对三大构成基本理论在动漫创作中的应用有一个全面的认识和理解，这也是编写本书的初衷。本书适合作为高校动漫创作以及艺术设计类专业的教材，也可以作为艺术设计爱好者学习的参考资料。
|
| 關於作者： |
|
陈伟，1994年毕业于景德镇陶瓷大学美术设计专业本科，2000年从事动画艺术教育，现今执教于山西传媒学院副教授，负责完成省级课题两项。主授课程有《平面构成》、《色彩构成》、《立体构成》、《动态动作基础》、《色彩设计》、《动画造型》、《动画编导》、《专业素描》、《专业速写》、《动画角色设计》、《动画场景设计》、《动画原理》和《原画设计》等课程，指导动画毕业创作，还编写过专著多部。
|
| 目錄：
|
第1章 动漫构成艺术概述 1
1.1? 构成的基本知识 1
1.1.1?构成的起源 1
1.1.2?构成的含义与目的 2
1.1.3?构成的分类 3
1.2?构成的学习方法 5
1.3?动漫构成的含义与目的 6
第2章 动漫平面构成 10
2.1?动漫平面构成基本要素——点 10
2.1.1?动漫点的基本概念 10
2.1.2 动漫点的性质与作用 12
2.1.3?动漫点的性格表现 18
2.1.4 动漫点的时间构成 20
2.2? 动漫平面构成基本要素——线 26
2.2.1?动漫线的基本概念 26
2.2.2 动漫线的性质与作用 28
2.2.3 动漫线的种类与性格特征 31
2.2.4 动漫线的时间构成 34
2.3? 动漫平面构成基本要素——面 38
2.3.1?动漫面的基本概念 39
2.3.2 动漫面的性质和作用 41
2.3.3 动漫面的种类与性格特征 44
2.3.4 图与底互换原理 48
2.3.5 动漫面的时间构成 50
2.4?动漫平面构成中的形态变化 54
2.4.1?形态与心理感受 54
2.4.2?层次 55
2.4.3?空间 57
2.4.4?视角 61
2.4.5?构图 63
2.4.6?运动 68
2.4.7?变形 69
2.4.8?质感 74
2.5?动漫平面构成中的形式美法则 76
2.5.1?对比与统一的动漫构成 77
2.5.2?对称与平衡的动漫构成 83
2.5.3?节奏与韵律的动漫构成 87
2.5.4?虚与实的动漫构成 89
2.6?肌理在动漫平面构成中的应用 93
2.6.1?肌理的含义、分类、形式及制作技法 93
2.6.2?肌理与心理 95
2.6.3?肌理在动漫构成中的应用 99
第3章 动漫色彩构成 101
3.1?动漫色彩构成的基本理论 101
3.1.1?色彩的生理与物理理论 101
3.1.2?动漫色彩的创作源泉与实践 108
3.1.3?动漫色彩的基本属性 110
3.1.4?色立体 114
3.2?动漫色彩与心理感受 121
3.2.1?动漫色彩的视觉感受 122
3.2.2?动漫色彩的情感 130
3.2.3?动漫色彩的联想 139
3.2.4?动漫色彩的性格与象征 145
3.2.5?动漫色彩的肌理与心理感受 147
3.2.6?动漫色彩的时间构成 148
3.3?动漫色彩对比原理 153
3.3.1?动漫色彩对比的含义 153
3.3.2?动漫色彩对比的构成原理 154
3.3.3?动漫色彩对比的形式 157
3.3.4?动漫色彩对比的时间构成 165
3.4?动漫色彩调和原理 170
3.4.1?动漫色彩调和的含义 170
3.4.2?动漫色彩调和的形式 172
3.4.3?动漫色彩调和的时间构成 182
第4章 动漫立体构成 186
4.1?动漫空间立体的情感特征 186
4.1.1?立体构成的基本元素与情感特征 186
4.1.2?空间立体的基本形态与情感特征 196
4.1.3?动漫空间立体的基本形态与情感特征 198
4.1.4?动漫空间立体的时间构成 200
4.2? 动漫空间立体的形式美法则与审美感受 202
4.2.1?立体基本形的含义与构成形式 203
4.2.2?立体构成与空间结构 217
4.2.3?立体构成中的对比与统一原理 223
4.2.4?立体构成中的节奏与韵律原理 231
4.2.5?立体构成中的对称与平衡原理 234
4.3?立体构成的肌理表现 241
4.3.1?肌理的含义、分类、功能及制作办法 242
4.3.2?立体肌理的表现与情感特征 247
4.3.3?立体肌理在动漫设计中的应用 250
4.4?动漫基本形态的综合构成 252
4.4.1?线立体形态构成 253
4.4.2?面立体形态构成 260
4.4.3?块立体形态构成 273
参考文献 279
|
| 內容試閱：
|
|
动漫是一门艺术，因其风趣幽默、直观易懂的特性而成为一种世界语言，它对于少年儿童是一种颇具吸引力和渗透力的艺术形式。动漫又是一个大产业，越来越受到政府和企业家的重视，成为当今经济发展的一个新的增长点。随着动漫产业的不断发展壮大，动漫教育也要与时俱进，动漫教育理论和配套的教材也应适时发展。“动漫构成艺术”是用形、色、体等构成要素研究动漫造型设计的一般规律和方法，是一门按照一定的构成原则和色彩表现形式进行艺术化创作的设计课程，其理论可广泛应用于设计的诸多领域中。“动漫构成艺术”又是一种创造性思维活动，能挖掘设计者的潜力和聪明才智，并为自由创作提供广阔的空间，可以培养学生和设计师的逻辑思维与形象思维能力，并不断拓展新的设计语言、手段和领域。“动漫构成艺术”与现代艺术设计有着有机的联系，是艺术设计的基础阶段，但也是艺术设计的必经之路。构成并不等于设计，因为它是去掉了时代性、地方性、社会性和生产性等诸多因素的、纯粹的构成活动。在“动漫构成艺术”中，平面构成主要研究和解决的问题是在二维空间中，通过点、线、面等构成要素和一些美的构成法则组成一种和谐的、美的形态。色彩构成主要研究和解决的问题是在特定的空间中，通过色彩原理和一些美的构成法则组成一种和谐的、美的形态，并用色彩加以渲染，达到设计的目的，同时重视对色彩组合规律的探讨，把色彩美学观点应用于诸多设计领域。立体构成主要研究和解决的问题是在三维空间中，通过点、线、面、体等要素和一些美的构成法则组成一种和谐的、美的形体，同时重视物体结构的解体及对重组规律的探讨，把美学、哲学观点应用于诸多设计领域。“动漫构成艺术”也是一种强调实训的课程，通过一系列有针对性的实际练习，使学生具有一定审美的形象思维能力和创造设计能力。特别是通过较抽象的形式美法则的培养，使学生对美形成一种敏感性，同时能使作品反映现代人的生活方式和审美理想。为了满足诸多设计类专业的学生及具有一定基础的设计爱好者的需要，本书从一定的理论高度将创作和制作相结合，运用作者自身总结的经验和各种图片资料，通过分析中外艺术家和设计大师的成名之作和教学中的案例，以图文并茂的形式，有针对性地介绍构成设计的基础技法，使学习者能够通过实践明确构成设计在诸多设计领域中的内涵和要领，为以后进入真正的设计领域打下坚实的基础。在此，编者向相关的中外艺术家和设计师表示由衷的敬意。本书在撰写过程中得到同事和同行的大力支持，在此一并表示感谢。由于时间仓促，作者水平有限，不当之处还请广大读者批评指正。 编 者2024年8月
|
|
購物車/收銀台(0) | 在線留言板
| 付款方式
| 運費計算
| 聯絡我們
| 幫助中心 |
加入書簽
HOME
新書上架
