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內容簡介: |
作为一本深入探讨文艺理论及其在现代社会中应用的文集,本书从多个角度剖析了艺术人格的审美生成、文艺创作的心态与体验,以及文艺评论在新时代的重要性与挑战。书中通过引用历史文献与经典案例,如苏轼的审美心态、鲁艺精神的传承等,展现了文艺理论的深度与广度。同时,本书还关注了马克思主义文艺理论的发展,强调文艺作品应根植人民、反映时代精神。此外,本书还探讨了文艺创作与社会主义核心价值观的融合,以及艺术院校在传承与创新中面临的困境与对策。
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關於作者: |
音乐学博士,音乐学与教育学双博士后。中国传媒大学“青年拔尖人才”。中国传媒大学音乐与录音艺术学院副教授(专业技术五级),研究生导师。韩国艺术研究院特聘教授,博士生导师,博士后合作导师。韩国首尔大学国家公派博士后,客座研究员。浙江传媒学院英国研究中心特聘教授。北京大学艺术学院公派访
问学者。北京市习近平新时代中国特色社会主义思想研究中心特约研究员。中国流行音乐学会理事兼教育委员会副主任。中国高校影视学会音乐与声音专业委员会理事。曾获由韩国国会颁发的国际学术研究特殊贡献奖,以及北京市高校第十一届青教赛二等奖、北京市2015年“丹柯杯”优秀研究成果三等奖等国际级、国家级、省部级及其他奖励四十余项。使用中、英文发表(出版)论著一百余万字,主持完成国家级、省部级、司局厅级以及中国博士后科学基金、中国博士后国际交流计划学术交流等课题(项目)四十余项。主要从事文艺理论、音乐理论等方面的教学与科研工作。
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目錄:
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传媒音乐文化需注重审美品位 王 韡 001
基于视听精品传播对中国式现代化智慧城市构建的思考 张 婧 008
中国式影像的实践与观念 ——以郎静山的“集锦摄影”为例 王莎莎 024
新时代艺术人格的审美生成 ——以古典文艺作品引领文化传承 张嫣格 035
试论“双创”视域下中国戏剧的融合发展之路 ——以中国国家话剧院为例 孙 路 047
影视创作中传统文化创造性转化和创新性发展的实践
路径探索 王 锟 061
国产动画电影的文化基因与破局之路 舒 敏 077
论新武侠影视对中国传统文化的创造性转化 张静雅 089
谈新时代的文艺评论与文化交流 任俊萍 100
论文化自信与文化自觉的现实意义 任俊萍 110
谈艺术创作与教育的融合 刘彦河 117
谈中国原创影视体裁改编音乐剧现象 蒋 劼 137
鲁艺精神对当代艺术类高校人才培养的意义 李 鹏 149
论中国钢琴作品演奏中艺术训练的重要性 李 鹏 165
建构“妈祖”新形象的一些思考 杨旻蔚 175
守正创新求真——“当代金陵画派”的传承、创新与开拓研究 程 洁 187
《致斐迪南·拉萨尔》与马克思主义文艺理论 文瑶瑶 196
新时代浙江区域电影文化的主体性探析 王名成 207
广西隆林壮族民歌表演实践研究 高 幸 223
编后记 240
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內容試閱:
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随着社会的进步,传媒技术的不断发展,作为传媒中的音乐文化,在其中出现了一股新的发展倾向——只注重音乐的商业价值,不注重音乐的审美品位。音乐作为艺术的子学科,它的本质属性之一就是具有审美价值,但是现在越来越多的传媒音乐文化不再追求其审美的价值和品位,反而过分追求商业价值。商业化的传媒音乐文化在当今有着极强的波及性、鼓动性、传播性。面对这样的现状,笔者很是担忧,呼吁传媒音乐文化须注重审美品位,不要一味地迎合商业属性,丢掉其审美属性。
一、传媒音乐文化商业性的产生和表现
收视率是衡量节目受众量的重要指数。收视率高,表明看其节目的人就多,看的人多了,广告商就会为这个节目投资,栏目组、播放平台就会有较高的经济效益,也就是说能赚到钱。现在很多的音乐类节目,例如一些选秀类、综艺类、歌唱比赛类等,大多都是以收视率为衡量节目质量的标准,忽视了节目中的内容和形式。甚至极端到有的音乐类节目,音乐的含量已经很低,只是一个辅助形式,一个噱头,节目的宗旨以怎么能让观众注意到这个节目,看的人多,收视率高为目的。对于节目的内容、品位、质量、意义等不去考虑太多,只要有人看,老百姓喜欢看那就达到目的了。只看收视率,不看收视质量,造成了大量品质低劣、审美品格不高的文艺节目出现。正如中央文史馆馆员仲呈祥先生指出,“没有收视率,固然谈不上有什么收视质量;但有了高收视率,未必就一定会有高收视质量。比如有些偶像剧和选秀之类的电视节目收视率确实很高,但对广大青少年观众来说,虽获得了视听感官的强烈刺激和快感,但并未获得真正的思想启迪和艺术美感,反而多少滋生了‘一夜成星’‘一夜致富’的梦想,这对他们的健康成长很不利,表明其收视质量不高”。 这是典型的未处理好文艺的社会效益与经济效益关系的例子。2014 年 10 月 15 日,习近平总书记在文艺工作座谈会上的讲话中指出且强调,“一部好的作品,应该是把社会效益放在首位,同时也应该是社会效益和经济效益相统一的作品。文艺不能当市场的奴隶,不要沾满了铜臭气。优秀的文艺作品,最好是既能在思想上、艺术上取得成功,又能在市场上受到欢迎”。
2011 年 8 月,某卫视举办了一档选秀节目,在播放比赛的花絮和片段时,其播放的内容并不是高雅、美好、健康的,而是低俗的,比如哪个选手说粗话顶撞评委了、哪个选手做一些不雅的动作举止挑逗观众了等。其中,有一位男选手,说话奶声奶气,穿衣打扮更是男扮女装,如果真的想要学那种出神入化般的京剧艺术,那绝对是值得推崇和鼓励的,也是一门反串艺术。但这个选手说起话来矫揉造作,表现出一种另类、非常态化的表演状态。这样的表演从审美品位的角度上来讲,绝对是不能搬上银幕的,可是该卫视把这个选手的台前幕后行为举止完整地播放出来,甚至有的评委还对其的舞蹈表演大加赞赏,令人不可思议。最令人不解的是,后来才了解到该选手在 2010 年时就在另一卫视的一档节目出现过,当时媒体还进行过大肆的宣传。此类选手的表演对社会的文化生活只能产生负面影响,笔者作为一名音乐院校教流行演唱的教师,对于这样的音乐表现形式和内容,真的不能接受。其演唱的歌曲没有较高的品位,更谈不上艺术上的技术技巧,就是以搞怪、低俗的表演来吸引评委、导演、观众的眼球,而电视台的导演发现这样的表演更吸引眼球,从而不管审美品位的高低,就进行大肆的重播,以达到较高的收视率。但是孰不想,此类节目的品位、思想价值、意义何在?对于观众,尤其是青少年会有何等的负面影响?
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